Real Epiphone Genesis 1979

How to recognize a real  79 Epiphone Genesis -------------------------------------------------------------

1979 Japan Catalog pic.

Searching on the web I've noticed that everyone who sells an Epiphone Genesis says

 "1979 Genesis made in japan" and when you look at the photo is clearly not true. 

only a few units was produced in Japan by Shiro Arai founder of Aria.

Thats is the reason to make this new post, so everyone can know the differences between a

1979 Japan Genesis and the normal Genesis  made by Pearl  in Taiwan.

In the pictures of the 1979 japan catalog we can see  the 3 models of Genesis (japan edition)

Let's see the differences between the Epiphone Genesis Custom 79 (Japan)  and 80/81 (Taiwan)

The main differences are:


1 -The  Knobs.
The 1979 Genesis  came with  Golden "Top-Hut"  style knobs with VOLUME & TONE

The Taiwan  units came with  "Speed" style knobs




2-The Pickups
The 1979 Japan Genesis came with covered  pickups (chrome)

The Taiwan units came with "exposed" pickups and  gold magnetic elements







3 - The Hardware.
The 79 came with  silver bridge and chrome hardware and tuners have a golden circle on the back.

The 80/81 came with gold hardware




On the back of the tailpiece appears the leyend  "JAPAN"

4 - Wiring.
The 79 japan  came wired with cables from the renowned Japanese brand "Mogami"

Mogami continues to manufacture high quality cables for all types of audio-related functions, are currently employed in the contruction of Recording Consoles and major studios such as "Sony" or "Warner Bros" are wired with Mogami cables.


 

The 80/81 taiwan have generic wired



5 - The Case.
The 1979  Hard case says  "Takabe Japan"

The taiwan units not.



Hopefully this will help people not fall into the trap,

 I have seen many Epiphone Genesis on E-bay or Graiglist  or also in Mercado Libre (Arg Chile. Brazil, etc) where sellers seeking to deceive potential buyers saying that guitar they sell is from 1979 and made in Japan

 Do not be fooled!

INTRUDER

                 Epiphone Genesis Custom 79 Sound demo by Intruder (amateur recording)
                        Check this link: http://www.youtube.com/watch?v=Cve8GjehX6s
                                                       

Verdaderas Genesis 1979

Como diferenciar una Epiphone Genesis 79-------------------------------------------------------------

Buscando en la Red me he dado cuenta que todo aquel que vende una Epiphone Genesis pone en el aviso
 “del 79” y cuando uno mira la foto se ve claramente que no es verdad.
Esto es lo que motivo a hacer este nuevo post, para que todos puedan conocer las diferencias entre una y la otra. Ya que como vale la pena recordar las Genesis 79 fueron fabricadas en Japon y las 80/81 en Taiwan

Vamos a ver las diferencias entre las Epiphone Genesis Custom 79 y las 80/81

Las principales diferencias son:

1-Las Perillas
Las 79 venían con perrillas tipo “Top-Hut” similares a las que venían en las Gibson Les Paul “Goldtop ” y a las que traen las “Les Paul Appettite” hoy en día, pero con una particularidad que las hace únicas, el frente de la perilla no es de color plateado como en las Gibson sino que es dorado.

Las 80/81 venia con perillas tipo “Speed”




2- Los Micrófonos.
Las 79 venían con micrófonos tapados plateados y cuentan con 4 tornillos en la parte superior y 3 tornillos en la parte inferior.

Las 80/81 venían con micrófonos descubiertos y con los elementos magnéticos dorados




3- El hardware.
Las 79 venían con el puente y en Tailpiece plateados y las clavijas eran también plateadas con un círculo dorado en la parte posterior.

Las 80/81 venían con el hardware dorado

4- El Cableado.
Las 79 venían cableadas con cables de la reconocida marca japonesa “Mogami”

Mogami fabrica cables de altísima calidad para todo tipo de funciones relacionadas con el audio, actualmente son empleados en la construcción de Consolas de Grabación y muchos grandes estudios como los de “Sony” o  “Warner Bros” están cableados con cables Mogami.

Las 80/81 no hay información disponible.

5- El estuche rígido.
Las 79 venían con un estuche rígido que en las bisagras se ve la leyenda “Takabe Japan”

Las 80/81 no presentan esta leyenda.

Esperemos que esto sirva para que nadie caiga en la trampa, he visto muchas Epiphone Genesis en E-bay o en la Graiglist o tambien en Mercado libre (Arg. Chile. Brasil, etc) donde los vendedores buscan engañar a los posibles compradores diciendo que la guitarra que venden es del año 1979 y Made in Japan,

No se dejen Engañar.

IntRud3R

Epiphone Genesis Custom 79 Sound demo by Intruder (amateur recording)

Check this link: http://www.youtube.com/watch?v=Cve8GjehX6s

Gabriel Delta y su Genesis.

  
Gabriel Delta es uno de los mejores guitarristas de blues que ha dado la Argentina, y uno los pocos referentes del blues latinoamericano en la actualidad. Ha compartido escenario con infinidad luminarias del género, Inspirado por su héroe B.B King, a quien conoció en 1994, formo los “Delta Blues” banda con la que recorrió la Argentina. También toco con Vitico, Alejandro Medina y el reconocidísimo Botafogo.
En el 2000 nace el “Guitar Club” siendo el, uno de sus “socios fundadores” junto a otros grandes como Luis Salinas, Horacio Malvicino, Walter Malloseti, Marcelo Roascio, Miguel Botafogo Vilanova.
En el 2001 presentó en el Blues Festival de Chicago y su disco Póker de Ases recibió muy buenas criticas de músicos como John Paris, Billy Branch, Ronnie Backer Brooks, Shirlly Dixon, y del director de Alligator Récords Mr Bruce Illaguer, entre otros, la revista Blues Review lo catalogo como un “excelente guitarrista” es su paso por los EEUU y allí compartió el escenario con músicos de la talla de Larry Mc Cray, Buddy Guy Legend’s y Melvin Taylor.
Actualmente reside en Italia y rueda por los escenarios europeos con su banda
Gabriel Delta & and The Hurricanes.

Entrevista:

1 - Como conociste a tu Geni?

Cuando tenia 16 años el novio de una compañera de trabajo me pasaba algunas cosas para tocar en la guitarra, me daba algunos ejercicios, el tenia una Génesis, te estoy hablando del 1983/84, así fue como tuve el primer contacto con este instrumento. A los dos años me echaron del trabajo y con el dinero de la liquidación fui a una casa del centro de Buenos Aires (no hago publicidad) y me compré la Epiphone Génesis, prometiéndome ganarme la vida con esa guitarra. La compre usada y fue mi primera guitarra eléctrica, así que puedo decir que tengo una relación con ella casi visceral, aprendí todo tocando este instrumento y sigo aun hoy tocando por el mundo con “La Negra”. Cuando Pappo escribió Blues para mi Guitarra sentí esa canción como si fuera mía.

2 - que te parece el sonido?

Como sonido es potente y presente, yo le hice algunas modificas con el pasar del tiempo, por ejemplo anulé la llave que te da la posibilidad de convertir los pick-up en bobina simple, pues me gusta mucho su sonido usando los humbuckers. Tuve que cambiar el pick-up del mango porque el original se quemo no se como, así que le puse un Duncan 59 y entre los dos consigo un buen equilibrio timbrico. Para los solos uso el pick del puente que realza los medio/agudos que es el original.

3 - que te parece la calidad en gral del instrumento?

Mira a ser sincero creo que esta construida con criterio y con cuidado, el diapasón es sutil y muy cómodo, después si te pones a tocarla sin conectarla al amplificador te das cuenta de la calidad de la madera gracias al sonido que tiene, como volumen y sustain, creo que es uno de los mejores modos para entender como suena una guitarra. Después me gusta el modelo como forma y elegancia, hay que tener en cuenta que es una guitarra construida hace 30 años, donde las cosas se hacían con otros criterios y fue el modelo elegido y creado para relanzar una importante marca en el mercado, es ampliamente superior a muchos instrumentos de marca fabricados en serie en los últimos años, donde se paga más la marca que la calidad.

4 - que te parece el Hardware?

La calidad es muy buena, yo como te decía antes con el pasar de los años fui haciéndole algunas modificaciones, le puse el puente en hueso y cuando tuve que cambiar las clavijas le puse unas Schaller aumentando así la calidad en la prestación.

5 - que te parece en términos de comodidad para tocar?

Como diapasón es de una comodidad increíble, es muy sutil y largo, característica que hacen que la mano no se canse. Reconozco que el cuerpo es un poco pesado, pero es inevitable por el tipo de madera y lo macizo que es, lógicamente después de dos o tres horas que estas tocando se siente, pero el echo de que no sea perfecta es lo que hace a la Geni mas humana.

6 - Alguna vez tocaste con una Gibson Les Paul?

Si, si toque con diversos instrumentos y gracias a la colaboración que mantuve con la revista MusicShop por casi tres años tuve la posibilidad también de testear diversas guitarras y marcas.

7 - Te parece que son equiparables o comparables en materia de sonido o algun otro punto?

Creo que si tendría que definir a la Geni a alguien que no la conoce indudablemente la describiría emparentándola a la Gibson Les Paul o en ciertas características a la SG. Tanto para dar una idea porque las comparaciones son odiosas y no permiten ver la belleza y características de cada cosa. Porque si se quiere comparar tendríamos que pensar con cual instrumento, como te decía antes, si ves las guitarras que se fabrican actualmente en serie, son siempre la marca y el modelo pero en cuestión de calidad dejan mucho que desear. Repito las comparaciones son estupidas, te acordas cuando la gente discutía si era mejor Page o Blackmore, en tanto los otros perdían tiempo ellos seguían haciendo la historia del Rock en el mundo.

8 - Grabaste algun tema con la Geni?

Muchos, gran parte de mis discos están grabados con la Geni, sigo actualmente usándola en vivo y en estudio, es mi guitarra, la conozco demasiado, te cuento anécdotas de músicos que se mueren cuando la escuchan, vienen al escenario a ver que guitarra es, o cuando ven la tapa del disco te preguntan en seguida con que guitarra tocas, te hablo de gente como Robben Ford, Chris Duarte, Taj Mahal, Tom Principato y otros. La gente después de los conciertos viene siempre a preguntar que guitarra uso, me hablan de su sonido de la imagen, no la conocen y yo con mucha alegría les cuento la historia, creo que soy uno de los pocos que va en giro por el mundo con esta guitarra.



 Contanos en 3 o 4 líneas cuales son tus sensaciones al tocarla, que es lo que mas te gusta de ella y cuales son, en tus propias palabras, sus mejores cualidades.

No se, no es fácil describir lo que se siente, son muchos años, muchas experiencias, sabes yo crecí en una familia de gente de trabajo, gente humilde donde todo nos costaba mucho, cuando compre esta guitarra toque el cielo y prometí ganarme la vida con ella, hoy sigo llevando mi musica por el mundo, cada vez que salimos al escenario es un momento único e irrepetible, “la Negra” esta firmada por Pappo con un sacacorchos, tiene magia, tiene kilómetros, tiene conciertos, tiene alma y tiene gran parte de mi vida en ella.
Es que mi guitarra y yo tenemos una extraña relación.

Muchas gracias Sr Delta.

Este es  hermoso tema del Sr Delta grabado con su "Genesis Deluxe":

Link:  Analia by Gabriel Delta

English Version (Automatic translate from the spanish version)

Mini Biography.

Gabriel Delta is one of the best blues guitar players who has given Argentina, and one of the few references of the Latin American blues today. He has shared the stage with many luminaries of the style, Inspired by his hero BB King, whom he met in 1994, formed the "Delta Blues" the band that toured Argentina. I also play with Vitico, Alejandro Medina and the acclaimed Miguel Botafogo.
In 2000 created the "Guitar Club" being one of its "founding partners" along with other greats like Luis Salinas, Horacio Malvicino, Walter Malloseti, Marcelo Roascio, Miguel Botafogo Vilanova.
In 2001 appeared at the Chicago Blues Festival and Poker Aces album received very good reviews of musicians like John Paris, Billy Branch, Ronnie Baker Brooks, Shirlly Dixon, and the director of Alligator Records  Mr Bruce Illagua , among others, Blues Review magazine called him "an excellent guitar player" is your step by the U.S. and there shared the stage with musicians like Larry Mc Cray, Buddy Guy's Legend and Melvin Taylor.
He currently resides in Italy and European scenarios wheel with his band
Gabriel and Delta & The Hurricanes.

Interview:

1 - How to know your Geni?
When I was 16 the boyfriend of a female colleague passed me a few things to play on the guitar, gave me some exercises, he had a Genesis, I'm talking about 1983-1984, so it was the first contact I had with this instrument. Two years later I was fired from work and the settlement money went to a house in downtown Buenos Aires (do not advertising) and I bought the Epiphone Genesis, vowing to make a living with that guitar. Buy it used and it was my first electric guitar, so I can say I have an almost visceral relationship with her, I learned everything I keep playing this instrument and even today the world playing with "La Negra." When Pappo Blues wrote for my guitar felt that song as mine.

2 - you think of the sound?
As sound is powerful and present, I did some modifications with the passage of time, such as canceled the key that gives you the possibility of converting the pick-up in single coil, because I love your sound using the humbuckers. I had to change the pick-up of the handle because the original was burned not like, so I put a Duncan 59 and the two get a good balance of sounds. To pick the single use of the bridge that enhances the medium / treble which is the original.

3 - seems you gral quality of the instrument?
Look to be honest I think it is built with care and discretion, the pitch is subtle and very comfortable, then if you get to play it without connecting to the amplifier you realize the quality of wood thanks to the sound that has, as volume and sustain, I think it is one of the best ways to understand how a guitar sounds. Then I like the model as a form and style, we must bear in mind that a guitar built 30 years ago, where things are made to other criteria and was the model chosen and created for launching a major brand in the market, is widely instruments than many mass-produced brand in recent years, where you pay more the mark of quality.

4 - you think of the Hardware?
The quality is very good, I like I said before with the passing of the years I was making some changes, I put the bridge in bone and when I had to change the plugs I put a Schaller increasing the quality of service.

5 - what you think in terms of comfort to play?
As pitch is unbelievable comfort is very subtle and long, a feature that makes the hand is not tired. I recognize that the body is a little heavy, but it is inevitable for the type of wood and solid it is, of course after two or three hours you're playing it feels, but the fact that it is not perfect is what makes the Geni more human.

6 - Have you ever play with a Gibson Les Paul?
Yes, if you touch with different instruments and thanks to the collaboration I had with MusicShop magazine for almost three years also had the opportunity to test various guitars and brands.

7 - Do you think that are similar or comparable in sound or some other point?
I think if would have to define the Geni someone who does not know her describe it wothout doubts  resembling a Gibson Les Paul or certain features to the SG. Whether to give an idea because comparisons are odious and not let you see the beauty and characteristics of each. Because if you think we should compare which instrument, as I said before, if you see the guitars are now produced in series, are always the make and model but in terms of quality left much to be desired. Again comparisons are stupid, do you remember when people argued whether it was better Page or Blackmore, while others lose time they were making history in the world of Rock.


8 - Record any song with the Geni?
Many, many of my discs are recorded with the Geni, I am currently using it in live and studio, is my guitar, I know too, I tell you stories of musicians who die when they hear, come on stage to see that guitar or when they see the album cover then they ask that you play guitar, I'm talking people like Robben Ford, Chris Duarte, Taj Mahal, Tom Principato, and others. People after the concerts is always asking to use guitar, tell me about your picture sound, and I do not know with great joy that I tell the story, I think I'm one of the few that goes around the world turn with this guitar.

9- Tell us in 3 or 4 lines are your feelings to the touch, which is what you like best about it and what, in your own words, his best qualities.

No, it is not easy to describe what it feels like, many years, many experiences, you know I grew up in a family of working people, humble people where everything cost us a lot, when you buy this guitar touch the sky and promised to make a living with it, today I carry my music around the world, every time we go on stage is a unique and unrepeatable, "the Black" is signed by Pappo with a corkscrew, has magic, has miles, has concerts, has a soul and has much of my life on it.
Is my guitar and I have a strange relationship.

Check the Genesis sound!!
A beautiful song of Mr Delta recorded with his Genesis Deluxe:
Link:Analia by Gabriel Delta

Los agujeros de las Gibson Les Paul -------------------------The Gibson Les Paul Holes

Este es  uno de los “Expedientes X” más controvertidos en el mundo de las guitarras eléctricas; los agujeros de la Gibson Les Paul, conocidos técnicamente como “weight relief holes”.
La Les Paul es una de las mejores guitarras eléctricas de cuerpo sólido que jamás se han diseñado, siendo su edición de 1959 una de las vacas sagradas en el mundo de la guitarra; cuerpo de caoba, tapa de arce rizado tallada a mano, mástil encolado en una sola pieza con long tenon, diapasón de palorosa brasileño y las míticas pastillas PAF.
El conjunto ofrecía un precioso tono medioso con sustain masivo. Sin embargo tenía un serio handicap; el cuerpo sólido de caoba le daba todo ese sustain pero la convertían en una de las guitarras más pesadas del mercado, de entre 4,5 y 5,5kg, privándola de ser el éxito comercial que siempre se había esperado.
En un momento indeterminado en la década de los 80 empezaron a aparecer en el mercado Gibson Les Pauls que curiosamente eran más ligeras que cualquier modelo anterior o imitación de sus competidores. A finales de los años 90 saltó el escándalo; para aligerar la Les Paul, Gibson había estado taladrando en secreto 9 soberanos agujeros en el interior del cuerpo de caoba (donde no se puede ver), cual queso de Gruyere tal y como se puede apreciar en radiografía adjunta. Nacían los tristemente célebres “weight relief holes” o agujeros para aligerar peso, tal y como se puede ver en esta radiografía de una Les Paul Standard de 1998 realizada por Pepe Jara, maestro radiólogo (y veterinario). Según me comenta hay otras tantas radiografías más que confirmarían la presencía de estos agujeros en las Les Paul actuales;
Teniendo en cuenta que hablamos de una guitarra que ronda los u$s 1800 en su versión más barata podríamos considerar que se trata de una gran estafa a los clientes de Gibson. Más aun si consideramos que era una guitarra que se revalorizaba con el tiempo hasta que se constató la presencia de agujeros.
No se sabe con exactitud desde que año se vienen taladrando los agujeros porque evidentemente Gibson nunca lo hizo público. Hasta el año 2008 el fabricante no especificó la presencia de agujeros en sus modelos, salvo curiosamente en los pocos que quedan sin ellos donde aun hoy, se esmera en recalcar que no tienen agujeros. En el libro “50 años de Gibson Les Paul” de Tony Bacon, una de las mayores autoridades en guitarras eléctricas, se afirma que los agujeros empezaron a practicarse desde 1982, siendo 1981 la última hornada de cuerpos completamente sólidos. Otras fuentes apuntan a 1998 como inicio de la mala praxis.
No se cual de las dos fechas es la correcta, se sabe con seguridad que desde 1998 todos los modelos de Gibson Les Paul, repito “todos”, excepto las reediciones históricas de la custom shop que rondan los u$s5000, están barbarizadas con 9 agujeros. “Todos” incluye todas las standards, classics, customs, studios, double cuts y resto de extraños modelos de nueva generación. El caso de la class 5 de la custom shop es aun más grave con 17 de estos agujeros. En la foto, una radiografía de una Les Paul Custom del 2008 hecha por Fernorock;
Gibson salió a la palestra a finales de los 90 con una insólita explicación; los maderos de caoba ligera se habían vuelto escasos y caros, así que haciéndose eco de las reivindicaciones sobre el peso de la Les Paul por parte de sus clientes, decidió separar las caobas ligeras y enviarlas a la custom shop para fabricar las reediciones históricas, mientras que las tablas pesadas serían taladradas sin decir nada y usadas en el resto de los modelos. Alegó que su departamento técnico había comprobado en exhaustivas investigaciones que no había diferencia sónica apreciable entre taladrar agujeros o no taladrarlos.
Tal aseveración parece ridícula cuando hay quien clama al viento por las diferencias tonales entre poner piezas de cola de hierro y aluminio, entre si el diapasón es de palorosa o ébano, entre pasar las cuerdas por debajo o por encima de la pieza de cola, entre usar potenciómetros CTS o de otra marca y un largo etc. Esos 9 agujeros, al menos en teoría, deberían castigar el sustain, cambiar algo el tono y restar bastante valor a una venta de segunda mano. Tal vez las diferencias no sean apreciables a simple escucha pero esos ínfimos detalles son los que marcan la diferencia cuando hablamos de gamas altas.
Lejos de rectificar, Gibson siguió perforando la caoba despiadadamente e incluso corrieron rumores, tras la sorprendente ligereza de algunos modelos como la serie “Les Paul Classic Antique” a finales de la decada del 2000, de que se habían ido agrandando hasta convertirse en auténticas cámaras de resonancia. En algunos casos como en el de la Les Paul Supreme las cámaras estaban hechas a posta y así se indicaba en sus especificaciones pero en otros casos, como el de la Smartwood Studio, se comprobó que los agujeros de Gruyere habían pasado a ser cámaras sin previo aviso o advertencia.
En conclusión, que para conseguir una Gibson Les Paul sin agujerear, un purista tendría que adquirir una fabricada antes de 1982 o pagar varios miles de dolares en la custom shop. Otra opción sería acudir a una imitación de calidad como las Tokais japonesas o las Epiphone Elitist japonesas, fábrica que curiosamente es propiedad de Gibson. También podría acudir a un luthier tal y como hizo Slash, que adquirió una copia hecha por Chris Derrig y que fue usada para grabar el Appetite for destruction.

Gibson hace oficial la presencia de agujeros en la Les Paul
En Marzo del 2008 Gibson modificó su web y colocando una nota informativa en casi todos sus modelos de Les Paul donde, con un “chambered body”, declaraba que los cuerpos habían pasado a tener cámaras de aire.
Traduzco literalmente la explicación que dieron en su web; “Hay algo sobre tocar una guitarra con perfecto tono, balance y peso. Uno de los métodos con el que los expertos artesanos de Gibson USA consiguen este equilibrio, es esculpiendo cuidadosamente cámaras en la cahoba sólida del cuerpo de la Les Paul, usando un taladro controlado por ordenador (computer numeric controlled CNC) antes de que la tapa sea encolada. La posición de los agujeros fue determinada tras haber examinado cuidadosamente las características de resonancia de la Les Paul. Gibson emplea este proceso consciente de que todos los cambios en la fórmula tendrían repercusión en el sonido del instrumento. Así que, además de disminuir el estrés en la espalda y hombro del guitarrista, estas Gibson más ligeras realzan la paleta de tonos de manera única. Los resultados son comodidad, guitarras ligeras que son acústicamente más sonoras, con más sustain y resonancia.”
La explicación parece más esperpéntica si cabe que la anterior que dieron. No quedó claro si los agujeros pasaron a ser cámaras, ya que en inglés “chamber” eso es lo que significa.
De la información dada se entendía que había varias de esas “cámaras” asi que cabía suponer que seguían siendo agujeros, aunque en el año 2009 empezaron a circular varias imágenes, una de ellas la que se muestra en la foto de la izquierda, donde se apreciaba que el cuerpo era completamente hueco.
A primera vista parecían ser fotos de un modelo de Les Paul que Gibson comercializaba con el cuerpo hueco, la “Cloud 5″, muy similar pero a diferencia de esta, en el supuesto cuerpo de la Standard se ve como la zona donde se aloja el circuito y los potenciómetros está convenientemente cubierta con paredes latereles que no dejarían ver las cámaras retirando la tapa que cierra la instalación eléctrica. Otro detalle que se aprecia es la ausencia de long-tenon

Busca este articulo y muchos otros interesantisimos en   JOSE.GS

Jose GS

                              
                                   ENGLISH VERSION ( Google automatic translate from spanish version)

The Holes on the Gibson Les Paul

We are facing one of the "X-Files, most controversial in the world of electric guitars, the holes in the Gibson Les Paul, technically known as" weight relief holes. "

The Les Paul is one of the finest solid body electric guitars ever designed, and its a 1959 edition of the sacred cows in the world of guitar, mahogany body, carved maple top hand, sizing Mast in one piece with long tenon, Brazilian rosewood fingerboard and the legendary  PAF pickups.
The group offered a beautiful tone  with massive sustain. However he had a serious handicap, the solid mahogany body gave him all that sustain but became one of the heaviest guitars on the market, between 4.5 and 5.5 kg, depriving it of being the commercial success that had always expected.
At some time in the 80's began to appear on the market that curiously Gibson Les Pauls were lighter than any previous model or imitation of their competitors. In the late 90s jumped the scandal to lighten the Les Paul, Gibson had been secretly drilling  "9" (nine)  holes inside the mahogany body (where you can not see), like Gruyere Swiss cheese as you can see on the radiographers attached. They were born the infamous "weight relief holes" or holes to save weight, as can be seen in this radiograph of a Les Paul Standard 1998 by Pepe Jara, teacher radiologist (and veterinary). As I said there are as many x-rays to confirm the presence of these holes in the current Les Paul;
Given that we are talking about a guitar that is around u $ s 1800 cheaper version might consider that it is a big scam customers Gibson. Moreover if we consider that it was a guitar that appreciates over time until they found the presence of holes.
No one knows exactly what year come from drilling holes because obviously Gibson never made public. Until 2008 the manufacturer did not specify the presence of holes in their models, but curiously, the few left without them, where even today, takes pains to emphasize that they have no holes. In the book "50 Years of Gibson Les Paul by Tony Bacon, one of the foremost authorities on electric guitars, states that the holes began to be practiced since 1982, with 1981 the last batch of completely solid body. Other sources point to 1998 as the start of the malpractice.
Do not know which of the two dates is correct, it is well known that since 1998 all models of Gibson Les Paul, I say "all", except for historical reissues of the custom shop of around U $ S5000 are barbarized with 9 holes. "Everyone" includes all the standards, classics, customs, studios, double cuts and other strange new generation models. The case of the class 5 of the custom shop is even worse with 17 of these holes. In the photo, a radiograph of a 2008 Les Paul Custom made by Fernorock;
Gibson came to the fore in the late 90's with an unusual explanation, the light mahogany wood had become scarce and expensive, so echoing the claims about the weight of the Les Paul by its customers, decided to separate the light mahogany and send them to the custom shop to make historical reissues, while the heavy boards, saying nothing would be drilled and used in other models. It claimed that its technical department in extensive research had found that there was no appreciable sonic difference between drill holes or drill.
Such a claim seems ridiculous when he cries to the wind to the tonal differences between tail pieces of iron and aluminum, each fingerboard is rosewood or ebony, between the ropes pass below or above the tail piece between use CTS potentiometers or other brand and etc.. These nine holes, at least in theory, should punish sustain, change something about the tone and subtract enough value to a garage sale. Perhaps the differences are not visible to the naked listening but these are minute details that make a difference when it comes to upper range.
Far from grinding, drilling mahogany Gibson continued relentlessly and even rumors, following the surprising lightness of some models such as the series "Les Paul Classic Antique" in the late 2000s, that had been enlarged into real cameras resonance. In some cases like the Les Paul Supreme the cameras were made on purpose and so indicated in its specifications but in other cases, such as the Smartwood Studio, it was found that holes had become Gruyere cameras without notice or warning.
In conclusion, that to get a Gibson Les Paul without being boring, a purist would have to purchase a manufactured before 1982 or pay several thousand dollars in the custom shop. Another option would be to go to an imitation Tokais quality as the Japanese or Japanese Epiphone Elitist, curiously factory is owned by Gibson. You could also go to a luthier as you did "Slash" , who bought a copy made by Chris Derrig and was used to record "Appetite for Destruction".
Gibson makes official the presence of holes in the Les Paul
In March 2008 Gibson changed its website and placing a note in almost all Les Paul models where, with a "chambered body", stated that the bodies had come to have air chambers.
Literally translate the explanation given on their website, "There's something about playing a guitar with perfect tone, balance and weight. One of the methods with which the skilled craftsmen of Gibson USA achieve this equilibrium, carefully sculpting cahoba cameras in solid body Les Paul, using a computer-controlled drill (computer numeric controlled CNC) before the cap is glued. The position of the holes was determined after careful consideration of the resonance characteristics of the Les Paul. Gibson uses this process recognizes that all changes in the formula would have an impact on the sound of the instrument. So, in addition to reducing stress on the back and shoulder of the guitar, this Gibson lighter tones enhance the palette of a unique way. The results are comfortable, lightweight guitars that are acoustically louder, with more sustain and resonance. "
The explanation seems more grotesque even than the previous one did. It was unclear if the holes became chambers, as in English "chamber" that is what it means.
From the information given is understood that several of these "cameras" so it was assumed that holes remained, but in 2009 began to circulate several images, one of which is shown in the photo on the left, where appreciated that the body was completely hollow.
At first glance appeared to be photos of a standard Gibson Les Paul that traded with the hollow body, the "Cloud 5", very similar but unlike this, if the body of the Standard is seen as the area which houses the potentiometer circuit and is conveniently covered with walls latereles not see the cameras would stop removing the lid that closes the electrical installation. Another detail observed is the lack of long-tenon

"La Cantora"

Esta es "La Cantora" de Willy
Mi Genesis la compre en 1991 por insistencia de mi hermano mayor que vio una en vitrina por la zona de villa crespo, y me decia-tenes que comprarte esa viola! Mi hermano no es musico,no toca nada,pero la vio y se enamoro. Tanto me rompio que al final busque ese modelo por Segundamano y salieron varias por distintos lugares de Bs As...fui a buscar una que estaba por la zona de Camino Negro...pasando el Autodromo...era 1991 pre- 1 a 1 y la zona era inospita...la cuestion es que llegue,la vendia un muchacho que la tenia en estuche muy deteriorado...cuando veo la viola veo que tenia el puente cambiado...le habian puesto un puente tipo Floyd Rose dorado con palanca,se veian los agijeros de los tornillos del puente original...arriba tenia morsa trabacuerdas...el modelo era el CUSTOM color fuego...los mics estaban muy sueltos,se movian mucho,estaba bastante castigada...costaba 300 dolares. La deje y busque otra. En Palermo salio una,voy a verla.Me atiende un muchacho en silla de ruedas...un edificio. Subimos por asensor.Me dice que no toca guitarra. Abro el estuche que estaba impecable y la veo...¡casi me muero!..esta dormida ahi en su "cajon" desde que salio de la fabrica...las cuerdas re oxidadas y de calibre muy grueso...traia la correa marron ancha y bolsitas de silica gel para la humedad...pedia 300 dolares,que todavia no eran 300 pesos...no habia 1 a 1 aun. Los pague gustoso. Todavia la tengo..nunca toque en grupos.solocon algun amigo en la pieza..por ahi me invitaban a tocar a un ensayo...ahora despues de tantos años tengo mi grupo y mi viola suena del re carajo!tengo todo lo que me trajo..la correa ,estuche.Casi la vendo en el 95 por falta de trabajo...la vinieron a ver y todo..pedia 300 dolares pesos...cuando vino el interesado y vi mi guitarra en manos de otro,le dije que me arrepenti.El entendio y se fue jajajaja...hace unos meses tocando la armonica se me desengancho de la correa y cayo de cara al suelo..salto unas partecitas del las lineas blancas del borde...debajo de los potes y tambien arriba..donde apoyo el antebrazo derecho...quedo mas custom que nunca..la levante del suelo sin llorar ni nada...riendo casi..y segui tocando..en algun momento la arreglare...azhora me dijo mi luthier que debo cambiar trastes...asi que a meterle mano...y tengo viola para toda la vida.

English version (automatic translate)
This is " The Singer "by Willy
Genesis I buy it in 1991 at the insistence of my older brother who was a showcase for the area in Villa Crespo, and I said, you have to buy this viola! My brother is not a musician, do not play anything, but saw her and fell in love. Both broke in the end I find this model Segundamano and left several in different places of Buenos Aires .. I went to look for one that was in the area of Black Road ... passing the Autodromo ... was pre-January 1991 to 1 and the area was inospita ... the question is to arrive, the boy who sold a bag he had in very poor condition when I see the viola ... I see that the bridge had changed ... I had put a Floyd Rose type bridge golden lever, the saw the holes screw up the original bridge had walrus trabacuerdas ... ... CUSTOM model was tan ... the mics were too loose, they moved much, I was pretty punished ... cost $ 300. The leave and find another. In Palermo came out one, I will see .Me attends a boy in a wheelchair ... a building. We climbed asensor.Me says he does not play guitar. I open the box, which was immaculate and I see ... I almost died! .. Is asleep there in his "drawer" since it left the factory ... the string re-gauge rusted and brought the very thick ... wide brown belt and pouches of silica gel for moisture ... pedia 300 dollars, which were not yet had 300 pesos ... not 1-1 yet. The pay gladly. I have it still never tap grupos.solocon .. some friend in the room out there .. I was invited to play at a rehearsal ... after so many years now I have my group and my viola sounds of re carajo! I have everything .. brought me the strap, estuche.Casi sell it in 95 for lack of work ... the view and everything came to $ 300 pesos .. pedia ... when the person came and saw my guitar in the hands of another, I told him I understood and was arrepenti.El hahaha ... a few months ago I was playing the harmonica unhook the belt and fell face down .. jump a little part of the white lines below the edge ... pots and also support up .. where am right forearm ... .. more custom than ever to lift the floor without mourn or anything ... almost .. and kept on laughing .. at some point playing the azhora fix it ... luthier told me I should change my dishes ... so to get their hands ... and I have viola for life

1979 Epiphone Genesis Custom "The Jewel"

The "Jewel"
Esta es mi  Epiphone Genesis Custom 1979
Cuando compre mi Génesis estaba en muy malas condiciones, la entrada (el jack) estaba rota y el dueño anterior sin saber nada de la guitarra la había rayado con la punta de una tijera, (pensaba que era una guitarra antigua y ordinaria) yo la vi tirada en un rincon de su habitación y le dije: “que linda viola tenes ahí te la compro!” , y el me dijo bueno dale!. Así fue que me hice de ella, la desarme la lije bien y le hice el cambio de look para borrar las rayas de la tapa, varios días después mi amigo intento devolverme el dinero y volver atrás el trato, pero yo ya me había enamorado de ella y jamás lo pensé siquiera. La primera vez que la lleve a una casa de música para que la calibren  (Showmusic) cuando , dueño del negocio  y el luthier, la vieron  abrieron los ojos así de grandes!!! me miraron y me dijeron "vos sabes lo que tenes ahí pibe!!!??? Eso es una Gibson Les Paúl!!!!" no la queres vender???, ja ja naturalmente me rei, y pense que estaban locos!!! como podia ser??? El luthier era nada menos que el viejo “Lorenzo”, uno de los pioneros de la lutheria en argentina y quien contruyera intrumentos para grandes artistas como Pappo y  Moris entre otros y que el  padre del baterista de los A. Decadentes
Yo no sabia nada acerca de la guitarra, solo que era la más hermosa que había visto, pero el hecho de que el dueño de una importante casa de música me la quiera comprar me hizo pensar…
Ellos fueron los primeros que me contaron parte de la historia de la Epiphone Génesis y de su calidad, ahí fue que definitivamente termine de enamorarme!



The "Jewel"

This is my 1979 Epiphone Genesis Custom
When I bought my genesis  she was in very bad condition, the jack was broken and the previous owner without knowing anything about  guitars  was scratched with the tip of scissors, (he thinks  she was a old ordinary guitar) when i see this beaty lying in a corner of his room I  said, " you got a  beautiful axe here!
do you want to sell it???" and he sais OK! i buy it to you! That's how i know her.
I  disassemble it and I sand the top and make the  new look to erase the scratches from the top, several days later my friend tries to return me the money and go back the deal, but I had a crush on her, and i realy  never think about it.
The first time i take her to a  music shop (Showmusic) to tune the neck,   the owner  open the eyes that big! he  and the luthier (who was nothing less than the old "Lorenzo", one of the pioneers  of guitar-making in Argentina and who build  instruments for major artists such "Pappo" and others) looked at me and said
"you know what you got there kid !!!??? That's is like a  Gibson Les Paul man!!!!"
you want to sell it?? I dont knew anything about the guitar at this time, the only i know it was the most beautiful  guitar I ever seen, but that the owner of a major music shop  wants  to buy me the guitar  "makes me think ..."  They were the firsts  who told me part of the history of the Epiphone Genesis and there was definitely i fall in love!
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Epiphone Genesis Custom 79 Sound  demo by Intruder  (amateur recording)
                                                             Check this link:  http://www.youtube.com/watch?v=Cve8GjehX6s

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